虽是以杀人为生，但杀手也有职业操守，不杀小孩、不杀孕妇（拿着武器的女人例外），如有违背，必受惩罚。
    影片伊始的动听钢琴配乐就流露出悲伤忧戚的味道，映衬着布鲁日的古建筑群和静谧运河，仿佛预示着一个悲剧性的结局。而剧情行进中所呈现出的戏剧化拐点，各角色的行为举止和个性对白，及片中三个主要男人的身份——杀手，则让影片弥漫着雾霭般的黑色气息。
    准确的说，英国导演马丁·麦克唐纳奉献了一出英国式的黑色悲喜剧，之前，此君主要活动在戏剧界，属光影新手，只拍过一部短片《六位枪手》，就获得了05年奥斯卡最佳真人短片奖。《杀手没有假期（In Bruges）》是他的电影长片处女作，却被处理的手法熟稔、颇具章法，既有对此类型片惯有手段的综合利用，又坚持了独创而迥异的叙事风格，既延伸了英式黑色幽默的外沿，又兼顾了传统和商业元素的融合，在圣丹斯电影节上颇受好评也在情理之中。
    该片剧情生动、节奏通畅、演绎精湛、结构巧妙，甚至每个伏笔都铺垫得耐心而稳妥，其中，三位主演的出色演技，更使影片平添了许多鲜活而丰饶的色彩。柯林·法瑞尔在沮丧时的八字眉衰相再次派上了用场，在片中他饰演的杀手雷有点情绪不定，焦躁烦闷，还有点神经质，一次行动的失误成了他的心结——因射杀对象神父挡住了视线，导致一个小男孩送命，而这个小孩死时的姿态十分折磨人心，纯净的眼睛虔诚地盯着前方圣像，双手握着写有自身三大缺点的纸片——第一容易生气，第二数学不好，第三容易悲伤。
    因误杀了小孩，发怒的老大哈里将雷和其搭档赶出伦敦，遣去布鲁日度假。然而，水色旖旎、建筑挺拔的布鲁日，于心里有阴霾又缺乏艺术细胞的雷而言没什么吸引力，他渴望用新鲜刺激的事物来麻痹脆弱的神经，比如泡妞，比如磕药。
    与之形成对比的是他的搭档、由布莱丹·格里森饰演的肯，此胖子老成持重，有一定的文化素养，且重情义，他十分享受此次的布鲁日之行，面对聒噪而满腹牢骚的雷，耐心应对，在一同述说作为杀手于心理上造成的负荷时，这两个性格、趣味都不搭界的男人产生了心有戚戚焉之感。当雷因负疚叠加到不能承受之际，是肯借出了他的肩膀。可以说，这次《哈里·波特》里的“疯眼汉穆迪”的戏分较重，他的情绪和心绪变化起着承转推动剧情的作用。
    在影片后40分钟才露出真容的“英国病人”、“伏地魔”拉尔夫·费因斯，在之前的情节中以未见其人先闻其声的方式，巧妙地利用电话以满口脏话、强势蛮横的声音塑造出了一个暴戾强悍、刻板顽固、刚愎自用的杀手大佬形象。当杀手大佬哈里终于登场时，面部表情和言语举止都耐人寻味的费因斯，让人们顿感这个等待是有所值的。
    当最佳游客肯终于得知这次来布鲁日的任务是解决犯过错的雷时，他的心理活动变得分外复杂，这之后片中所有的结点都将逐一打开，在古老且慵懒的布鲁日，几起惨烈的命案终于发生了：肯放走了悔恨交加的雷，暴怒的哈里亲自来布鲁日教训不听指挥的肯；雷在列车上被曾与之斗殴的加拿大人控告，被警察遣送回布鲁日；受伤的肯跳下钟楼去告诫在广场上谈情说爱的雷，哈里来了；哈里射杀雷时，犯下了和雷同样的错误……
    所有的中弹或死亡都看似可以躲过去，却始终难逃命定的覆灭，无法择日而亡：离开的人会返回，本来可以保命的人会为了示警而一再受创，继而跳楼，哈里误杀的侏儒并不是小孩，但作为杀手的职业性和专业性，他的认错来得突然而迅速——在明白了雷当初面临的境况后，哈里留言“原则就是原则”，接着利索地饮弹而亡了。
    影片暗含着一丝宿命的悲情（配乐里也有这层意思），如第一次登上钟楼时，肯说他喜欢这个地方，还俯视广场，做了个打枪手势，假装射杀了不愿上楼观光的雷，殊不知两天后他的任务便是除掉雷，而这个钟楼也成了他的终结场。再如，哈里的误杀和雷如出一辙，当初是即将倒下的神父说了句：“无辜的孩子”，意指那个正在祈祷的受牵连的小男孩，后一次是中弹的雷在前扑时说了类似的话，此话要了原则性很强的哈里的命。
    该片不时穿插着有趣的场景和对白，特别是调侃欧洲人眼中的那些无知狂妄且搞笑的美国人。如，雷独坐在广场等肯时，画面里依次出现了一个、两个、三个胖子，这三位超胖的美国游客在被雷调侃一番后，出离愤怒，不听肯的善意劝阻，不顾钟楼楼梯的承载空间，坚持去蹂躏古迹。如，雷在餐厅和他误以为是美国人的加拿大人发生口角，数落他们杀死了约翰·列侬并大大出手；再如，雷和侏儒演员聊天时，得知其是美国人，侏儒立刻说：“我是美国人，但请不要鄙视我。”
    有人认为改片有救赎之意，个人觉得有点牵强，雷和肯游览教堂时看到了“末日审判”的油画，令负疚的他们心有余悸，这是人之常情，之后两人关于“除却误杀，认定自己所杀之人都是该死之人”的谈话表明，他们虽对自己的职业感到困惑，对地狱和炼狱存有畏惧，但远没有达到领会救赎的地步，至少对精神层面偏低的雷而言是这样的。




（约稿）